Podle Hrvoje Milakoviče /1. září 20211. září 2021 Sean King O’Grady vytváří klaustrofobický horor, který je hodně slibný, ale nedosahuje.
We Need to Do Something, což je debutový film Seana Kinga O’Gradyho, je hororový snímek, který lze interpretovat na dvou různých úrovních, i když se vaše kilometry mohou lišit v závislosti na tom, kterou si zvolíte. Zahrnuje několik fascinujících aspektů, ale nikdy nenajde způsob, jak je spojit do uspokojivého celku jako základního hororového příběhu, a to ani s občasnými záblesky děsivé temné komedie. Na druhou stranu, pokud je operace viděna na explicitněji symbolické úrovni, získá větší sílu a účinnost.
Přesto má tendenci ztrácet pevnou půdu pod nohama, hlavně když docela silná primární metafora ustoupí méně fascinujícím epizodám násilí. V obou případech končí na tak neohrabané a neefektivní notě, že diváci mohou mít dojem, že je hráli O’Grady a scenárista Max Booth III. Senzace umocněná až příliš vhodnou volbou významného hudebního tágo blízko závěru.
Je temná a bouřlivá noc, kdy film začíná. Rodina, která se skládá z rodičů Roberta (Pat Healy) a Diane (Vinessa Shaw), jejich dospívající dcery Melissy (Sierra McCormick) a jejich mladšího syna Bobbyho (John James Cronin), se chystá zalezt do velké koupelny, aby mohla vyrazit ven. varování před hrozícím tornádem. Jak si rychle uvědomujeme, bouře venku není nic ve srovnání s těmi uvnitř. Ať už byly v manželství alkoholika a násilníka Roberta a zfetované Diane dobré dny, jsou dávno pryč. Melissa se víc než cokoli jiného obává, jak najít svou milenku Amy (Lisette Alexis), se kterou se toho dne Něco stalo.
Najednou vypadne elektřina, dojde k ohromnému nárazu a jak bouře pomine, zdá se, že přímo před jedinými dveřmi koupelny spadl strom, který lze nyní otevřít maximálně na pár centimetrů. Rodina je nyní prakticky uvězněna společně, přičemž celá místnost je navržena jako bunkr a očekávaný nedostatek jakékoli mobilní služby. Nevyhnutelně se nikdo neobjeví, a jak se hodiny mění ve dny, směs horečky v kabině a hladu přivádí všechny přes okraj.
Aby toho nebylo málo, Melissin jediný kontakt s vnějším světem přichází v podobě série postupně podivných událostí, které naznačují, že za všechno může něco, co ona a Amy udělaly.
Nejsem si jistý, jak se We Need To Do Something odehrálo na stránce, ale předpokládám, že by to mohlo fungovat na nějaké základní úrovni, když je veškerá akce obsažena v mysli čtenáře. Když je prezentován v doslovnějším světle filmu, je mnohem méně úspěšný. Za prvé, rodiče jsou zobrazeni v tak přehnaných extrémech, že si vždy uvědomujete, že vidíte dvojici herců dělat extrémní rozhodnutí, spíše než věrohodný manželský pár, který do sebe rve, protože nemají nic jiného. dělat. Podzápletka týkající se Melissy a Amy a jejich pravděpodobných zločinů se odehrává v sekvenci flashbacků, které se zdají být z jiného obrázku (pojmenování takového filmu by pravděpodobně představovalo spoiler), což až příliš často rozptyluje napětí, které se v tomto filmu hromadilo. koupelna.
Předpokládejme však, že k příběhu přistoupíte na symboličtější úrovni a použijete ústřední situaci – uvěznění v uzavřených prostorách bez snadného úniku – jako metaforu toho, že jste předchozí rok strávili v sevření pandemie, která nás donutila žít v příliš těsné blízkosti s blízkými V tom případě je film nepopiratelně efektivnější a i občas přehnané herecké volby dávají v tomto kontextu větší smysl.
Tato metafora se však na konci začíná odehrávat a O’Grady a Booth III ji nemohou dovést k uspokojivému závěru. Místo toho krev v závěrečných minutách volně teče v naději, že odvede diváky od frustrující nejednoznačného konce filmu.
We Need To Do Something má několik spásných vlastností, které je třeba zmínit. Všechny herecké výkony jsou úžasné (postavy, které ztvárnili Healy a Shaw, možná nedávají moc smysl, ale oddají se svým rolím) a všude je několik úžasných momentů černého humoru (například pohled na Roberta, jak žvýká alkoholové polštářky získat tolik potřebnou opravu). K dispozici je také senzačně účinná sekvence skokového strašení, která se ukazuje jako o to důmyslnější. Ukazuje také, že O’Grady dokáže režírovat obraz, který funguje jak dramaticky, tak symbolicky, i když to tentokrát neudělá.